Circuital de My Morning Jacket (Crìtica).

Circuital es el sexto álbum de estudio de ésta agrupación de Kentucky, un disco totalmente ecléctico, grabado en un estudio montado en una Iglesia del siglo XIX, en su natal Louisville; lo que le da al álbum un sonido diferente de sus trabajos anteriores, y si que lo logran con el sencillo que le da nombre al album, una canción de siete minutos donde desplegan lo mejor de su sonido, se pasea por sonidos ochenteros como en el caso de "The Day Is Coming" , tema en el cual el vocalista Jim James muestra una gran calidad vocal, mientras que "Holdin' on The Black Metal" nos deja ver su lado más rockero, donde sobresalen coros, teclados y guitarras, así como en "first Light", una canción muy por el estilo Beatles, "Victory Dance", una canción definitivamente mucho más lenta,con ritmos progresivos, pero que explora sonidos diferentes de otras canciones del album. "You Wanna Freak Out" nos lleva mas al pop, al igual que "Movin Away", una balada mucho mas suave, donde el piano es protagonista.

Segun las criticas que se encuentran, Circuital es un trabajo mejor logrado que el anterior "Evil Urges", no coincido del todo, escuchando ese tema de su anterior trabajo, me parece que hay una mejor calidad interpretativa y una diferencia sustancial en el ritmo en el disco anterior, si bien es loable lo original del sonido conseguido en Circuital, me parece escuchar una oda a la nostalgia, un trabajo que busca remontarnos a los 70 y 80, creo que el mejor tema es Circuital, definitivamente vale la pena que le dé el titulo al album y sin duda es un sonido diferente, pero ¿veriamos un trabajo como éste en los grammy?, opino que dificilmente, teniendo en cuenta que My Morning Jacket no es una banda muy publicitada, al menos, lo confieso, no la conocía, y sabemos que la academia americana es bastante comercial; valdría la pena entonces que se preocuparan por investigar y conocer más a fondo trabajos como éste. si me lo preguntan, creo que mereceria al menos la nominación

Born This Way (Crítica).

                                   
Lady Gaga siempre ha hecho hasta lo imposible por sorprender al mundo, especialmente este año, que tenía prácticamente al planeta entero en velo por escuchar su tercer álbum de estudio Born This Way, la pregunta es, ¿lo logró?

Lo hizo, pero no por ser el álbum de la década como ella dijo que sería, sino por la manera tan atrevida y sin complicaciones como se refiere al aspecto religioso, el cual está presente en casi la totalidad del disco.
No puedo negar que el álbum me gusto mucho, me encanto, pero como publico, no como critico, ese es el pequeño gran inconveniente, debe un artista hacer música sólo para satisfacer a los consumidores o para grabar su nombre en la historia?

A Born This Way si hay que resaltarle algo y con letra mayúscula, LA  MEJOR COMPOSICIÓN DE SONIDO QUE SE HA VISTO EN UN ÁLBUM LOS ÚLTIMOS AÑOS! Es impresionante, porque más que las letras (que en realidad son simples estribillos repetitivos), es la música, el sonido lo que te envuelve y te lleva a otro nivel, porque tengo que decirlo a mi por ejemplo me encanta escucharlo porque me llena la mete de ideas.

Gaga, perdió la oportunidad de lanzar un álbum que la consolidaría como una de las máximas artistas de la historia. Parecía tenerlo todo para lograrlo, un titulo impactante y antes del estreno total del disco, habíamos escuchados muy buenos singles.

Sin embargo no todo es malo; hay canciones muy buenas, por supuesto Born This Way es un himno de superación personal y no me estañaría ver esta canción en entre los nominados a canción y grabación del año en los próximos Grammys. Judas es algo nunca escuchado antes en el genero pop, es tan pegadiza, que parece que fuera droga, porque no puedes parar de escucharla y tuvo la valentía o no valentía de tocar una temática tan delicada sin importarle que dijeran los demás de ella, eso es lo que más me gusta de su extraña personalidad. The Edge of Glory, la mejor de todas, es la canción mejor estructurada, tiene una letra inspiradora y una música que como ya dije, lleva a otro nivel.

Párrafo a parte para Hair, que también destaco entre las mejores y sin duda es la única canción que ha escrito Gaga, que la describe totalmente. Americano es desgarradora.

Para sonido, todas, pero las más notables son: The Edge of Glory, Judas, Hair, marry the night, Government Hooker, Electric Chapel y Fashion of his Love.

Finalmente, debo decir que no es un álbum malo, pero que sigue la tendencia de que la primer campanazo no suena igual de bien al segundo, y definitivamente el mejor álbum de Lady Gaga sigue siendo su debut, The Fame. Esperemos haber que sigue dando Born This Way para ver si logra entrar entre los 5 mejores álbumes de la academia el 30 de Noviembre.

Codes and Keys de Death Cab for Cutie (Crítica).

                                            
 Hay grupos que alcanzan la época de la gloria, y lo hacen lanzando álbumes dignos de admirar, ganandose el respeto de la industria, pero con el paso del tiempo comienzan a pasar desapercibidos e incluso se llega a creer que se están separando o que simplemente ya todo acabó.
“Codes And Keys” ha llegado para eso, para recordarnos que el cuarteto sigue ahí. Y no pretende más. Suena a disco honesto, a disco cocinado sin presiones, a vidas equilibradas, a músicos que graban las canciones que les surgen, sin plantearse más, sin expectativas desmesuradas, sin conceptos, sin obsesiones por cambiar. Death Cab For Cutie están orgullosos de ser lo que son, y a estas alturas de la película me alegro de que eso sea todo. Me trae sin cuidado si Zooey Deschanel le ha cambiado la vida a Gibbard o cualquier otra cuestión que vaya más allá de lo que escucho cuando pongo “Codes And Keys” en el equipo. ¿Y saben qué es lo que escucho? Un puñado de bonitas canciones que, sin cegarnos, sí aportan luz a nuestros corrientes días, uno puñado de canciones de sonoridad emo para unos tiempos en los que otros han arrastrado la etiqueta por el fango. Desde el single “You Are A Tourist”, pasando por la casi kraut “Doors Unlocked And Open”, la melancólica “Unobstructed Views”, “Monday Morning”, “Underneath The Sycamore” y algunas otras. Por supuesto, no todo el material está al mismo nivel, pero con sus aciertos y sus errores, “Codes And Keys” es un disco muy humano, un trabajo que no busca sorprender o alcanzar nuevas metas, sino que se contenta con ser el resumen de lo que pueden hacer, y por tanto de lo que son, a día de hoy Death Cab For Cutie.

Es en estos momentos, donde Death Cab for Cutie necesitarían un álbum a la altura de sus mejores obras para volver al status musical que tenían, y este no es el caso. No lo es porque este es un trabajo demasiado evidente, demasiado evidente a la hora de intentar repetir la formula de sus discos mas exitosos, y aunque por momentos parece conseguirlo nunca llega a alcanzarlo del todo. Aún así Codes And Keys merece la pena por volver a hacernos disfrutar de ese toque emo, de esa innata calidad en las melodías y en la instrumentación, y de la maravillosa voz de Gibbard. Cuando en "Doors Unlocked And Open", tras un inicio discreto, irrrumpen todos los instrumentos y la voz se muestra en todo su esplendor, recordamos que son unos genios, en "Codes and Keys" nos pasa algo parecido y en "St. Peter´s Cathedral" y "Unobstructed Views" nos atrapan a pesar de excederse en la búsqueda de la magia épica de "Transatlanticism". Es en los temas rápidos donde más encontramos esa evidencia de buscar los hits que poblaban anteriores trabajos, así la inicial "Home Is A Fire", el single "You´re A Tourist" o "Monday Morning" a pesar de tener algunas de sus mejores virtudes, se revelan como temas demasiado facilones para una banda de su potencial, y son "Some Boys" y "Underneath The Sycamore" las que se muestran más acertadas. Completan el álbum dos temas más sencillos de lo habitual, que crecen con las escuchas son la optimista "Portable Television" y "Stay Young, Go Dancing" que despide el lote con un aire folkie.

Es pues Codes And Keys un paso adelante tras Narrow Stairs, un disco en el que recuperan la esencia de sus anteriores álbums, pero no es un paso definitivo necesita un par de pasos más en la dirección correcta. Los que no hace mucho disfrutamos tanto con ellos que nos parece inaguantable que en los últimos seis años solo hubieran publicado un largo, deseamos que esa confirmación llegue en su próximo trabajo, y que llegue pronto.

Ukulele Songs (Crítica).

16 canciones copuestas absolutamente con sólo un instrumento, el Ukulele. Hermosas baladas (¿podrían ser otra cosa?) como Broken heart y You’re trueenvuelven el álbum. Las colaboraciones de Hansard y Power le dan un aire folk y con gustito a fogón entre amigos.

Con 46 años de edad, Eddie Vedder dejó en claro que es uno de los grandes músicos de su época y que si se lo propone, sin percusión, sin guitarras eléctricas y con cuatro cuerdas, puede hacer magia.

Abre con Can’t keep, cover de Pearl Jam del álbum Riot Act. Con sus obvias diferencias, la canción no pierde su esencia y –a riesgo de los que algunos llegaron a pensar- no arruinó la versión original. Sin embargo, a “Ukulele Songs” le falta un algo; un punto de intensidad al que no consigue llegar.

La mayoría de las canciones son como pequeños secretos, que funcionan en la intimidad. Simplicidad en todos los niveles: poco más que un ukelele y guitarra. Y simplicidad también en el planteamiento vocal, con una línea mucho más uniforme y menos dada al lucimiento de su voz de barítono, salvo quizás “Broken Heart”. Destaca por su fuerza “Can’t Keep”, del disco de Pearl Jam, “Riot Act”. Hay también colaboraciones que no dejan indiferente como la de Cat Power en “Tonight You Belong To Me” o versiones, como “Sleepless Night” de Everly Brothers y “Dream a Little Dream of Me”. “You’re True” y “Satellite” se acercan más al estilo de “Into The Wild”, con más garra.

La idea de un disco entero grabado con ukelele puede horrorizar a algunos, pero se trata de un disco ameno, aunque con cierto aire etéreo. Canciones bonitas, sí, pero que no consiguen hacernos vibrar ni estremecer como Vedder nos tiene acostumbrado.

Concurso "Sé parte de nuestro Staff"(Bases).

Desde el año pasado, empezamos a realizar una convocatoria, con la que hallariamos un nuevo miemvro para nuestro Staff y nos acompañara en el proceso de predicción, tanto de los Grammy anglo como la de los latinos.
Esa convocatoria tuvo un ganador, Julian Torres, quien hoy en día es el encargado de todo lo relacionado con los Grammy en la industria latina y quien tiene la grande responsabilidad de predeccir la mayoria de las categorias de los Latin Grammys en nominaciones y ganadores.

Este año, queremos seguir descubriendo talentos y por eso, abrimos la convocatoria desde ya! Esto son los pasos que debes seguir si te quieres unir a nostros y acompañarnos en el proceso de predicción.

1. Seguirnos en las redes sociales, Facebook http://www.facebook.com/?ref=home#!/pages/GRAMMY-AWARDS-PREDICCIONES-Y-OPINI%C3%93N/141600679199837 y Twitter @grammy_pred_opi.

2. Deja todos los comentarios que puedas en cualquier nota que publiquemos (ya sea en nuestra pagina de facebook o en nuestro sitio web oficcial).

3. Este es el paso más importante, ya que aquí demostrarás que tan buen conocedor de música eres.
* Haz una critica, en la que esxpreses tus opiniones sobre ya sea, un álbum musical, una canción o si prefieres un ensayo sobre como ves a los artistas jovenes que pertencen la industria y cómo los ves enun futuro. Tu eliges cual de los tres temas vas a hablar.

4. Una vez hayas hecho tu ensayo, envialo a nuestro correo grammy.awards5@gmail.com.

La convocatoria estará abierta hasta el 01 de Agosto.

Billboard Music Awards (Balance).

EL pasado Domingo 22 de Mayo se llevo acabo despues de 5 años de interrupciòn la ceremonia de enrega de los Billboard Music Awards, que junto a los MTV Video Music Awards son las dos ceremonias premiaciones donde los artistas dan todo en el escenario y donde siempre se viven escenas que pasan a la historia de la mùsica.

Los grandes ganadores de la noche fueron Eminen (quien no estuvo presente), se llevo 6 premios incluyendo Top Artist y Album Billboard 200, ademàs de dominar las categorias rap y coronarse a la vez Mejor Artista Masculino del año.

Por su parte, Justin Bieber tambièn se llevò 6 premios; por supuesto el que ya tenia asegurado: Mejor Nuevo Artista, Mejor Artista Social y Mejor Album Pop con My World 2.0.

Otra de la grandes ganadoras de la noche fue la cantante country Taylor Swift, quien recogiò 3 premios, incluyendo el màs importante de la noche: Mejor Artista Billboard 200, por las millonarias ventas de su tercer àlbum de estudio Speak Now, y vender màs de un millòn de copias en la semana de su debut, siendo el tercer àlbum de una mujer en toda la historia en alcanzar esta cifra en menos de 7 dìas; ademàs de llevarse Mejor Artista Country y Mejor Àlbum Country.

Rihanna fue premiada como la mejor artista radial del año y Katy Perry la Artista Billboard Hot 100 del año (algo muy merecido y muy predecible), pues lleva un año entero siendo nùmero 1 del chart.

Train, Munford and Sons, Lady Gaga, Shakira y Taio Cruz fueron otros ganadores de la noche.


Las presentaciones estuvieron de lujo. Beyonce hizò un performance espectacular con su nuevo single Run The World (Girls), aunque ahora una cantante italiana la acuse de haber plagiado su actaciòn. Ademàs Beyonce recibio de manos de su madre el premio a Artista Billboard del Milenio.

Britney Spears fue lo màs esperado de la noche, pues hacia màs de 4 años que no se presentaba en vivo a la audiencia nacional. Comenzò con una pequeña actuaciòn con Nicky Minaj de un remix de su hit Till The World Ends, pero el climax de la noche fue cuando cantò S&M a duo con Rihanna; una resentaciòn como para alquilar silla en la prmiera fila, dos divas del pop en el mismo escenario y cantando juntas! Incluso llegaron a darse un beso en  medio del performance, lo que hizò recordar un poco la situaciòn que protagonizò la misma Britney en una pasada ceremonia de los VMAs al darse unbeso con la reina del pop Madonna (ya ven porquè digo lo que digo al principio?).

En cuato a la alfombra roja, la mejor vestida fue sin duda la ganadora femenina de la noche Taylor Swift con un vestido  beige casi dorado y un look muy angelical que la hacian lucir como una princesa de cuento. Se destaca ademàs a Selena Gomez, quien nunca antes se habia presentado en pùblico de una manera tan sexy y quien acompñò a su novio Bieber a recoger sus premios.

Pesimas Nicky Minaj, Kesha (la peor de la noche) y Fergie.

En fin fue una noche de sorpresas y donde afortunadamente se entregaron justamente los galardones, que se basan principalmente en las ventas de lo artistas y el impacto que estos han causado durante el año.

Aqui el momento en que Taylor Swift gana el premio màs importante de la noche y Justin Biber gana Top New Artist.

COMIENZA LA CARRERA POR EL GRAMMY 2012 II (CANCIÓN Y GRABACIÓN DEL AÑO).

Llego el moento de hablar y opinar sobre los posibles nominados en las categorias generales que generalmente dan ganadores sorpresas: canción y grabación del año.

Para estas categorias la principal candidata hast el momento (como en álbum del año) es Adele con su single Rolling in The Deep. Este es el tipo de canción que comunmente ganan el Grammy y seguramente ya los miembros de la académia la anotaron en un papel para que no se les olvide nominarla cuando defianan todo a final de año (es muy probable que vaya a ser nominada y no quedará en el olvido cuando estemos en diciembre).

Lady Gaga también podría estár allí con Born this way y seguramente sería la mayor contrincante de adele, si alguién no se apresura a lanzar algo mejor que esto (que seguramente e algún momento alguien lo hara).

Bruno Mars, perdió la oportunidad este año de ser nominado a mejor nuevo artista y para el proximo también, pues teniendo en cuenta el nuevo reglamento de los GRAMMYs, ya que como saben no sólo fue nomiando a mejor interpretación pop masculina con just the way you are sino que ganó! una gran logro, pero ya perdio ese importante grammy que pudo haber ganado (porque en estos momentos sería el principal candidato, por no decir seguro ganador).

Pero, él también podría estár en grabación y canción del año con Grenade (incluso en interpretación pop vocal).

La que podría ser nomianada por primera vez a esta importante categoria es, Katy Perry. Con Firework, que también es probablemente otra confirmada a canción del año.

Y finalmente hasta los cinco nominados cerrarían con Rope de Foo Fighters (quienes también podrían estár compitiendo para entrar en álbum del año con un disco digno de admirar).

Otras posibilidades o que en otras palabras, podrían colarse en la lista:

-Do you wanna stay- jason aldean y kelly klarkson.

 - All of the lights- Kanye West y Rihanna.

- Till the world ends- Britney Spears.

- Back to December- Taylor Swift.

- Moment 4 life- nicky minaj.

- Just can get enough- Black Eyed Peas.

- The cave- Mumford & sons.

- F*** perfect- Pink.